Uma Maraval nace en Argentina y pasa su infancia y adolescencia en Menorca. Graduada en la escuela de Arte de Granada, se especializa años después en Arteterapia y Trabajo Corporal. Tras varios viajes por Sudamérica (Brasil, Venezuela, Argentina) donde estudia danzas locales, en 2005 se forma en Rebirthing en Argentina. A su regreso a España ejerce como Terapeuta de Rebirthing durante tres años (2007 – 2010).​

Desde 2009 investiga, practica y difunde la danza Contact Improvisación, explorando constantemente y propiciando espacios para ello.

En 2011 estudia danza contemporánea en la escuela TragantDansa en Barcelona. Paralelamente profundiza en su obra pictórica mientras facilita cursos y workshops para el desarrollo personal a través de las artes plásticas y del movimiento.

En 2016, junto con Alba Raventós y Marina Fernández de Haro, funda la asociación Ara En Moviment desde donde se organiza el primer festival internacional para las artes del movimiento (Barcelona New Year Dance Festival). En 2017 se presenta la primera edición del festival de verano (Barcelona Dance in Summer). Ambos eventos se llevan a cabo anualmente hasta la fecha.

Desde los inicios de la asociación, junto con Alba Raventós y Adrià Sonet, facilita el programa formativo residencial, cofinanciado por Erasmus+, enfocado en prácticas somáticas, movimiento y danza para educadores que trabajan con grupos adultos y jóvenes- adolescentes. A día de hoy, se ha realizado en Cataluña y en diversos países de Europa (República Checa, Eslovenia, Eslovaquia, Estonia y Francia).

​​​Como integrante del Colectivo Deria Rectificadora, co-crea la pieza Topless America (2017), una perfomance de carácter poético-feminista, que se muestra en L’Estruch, Antic Teatre, Soma, Contemporanis de la Barceloneta, Asturias Contact Festival y MoveFest (Eslovaquia).

En la actualidad da intensivos y clases regulares de Contact e improvisación en Cataluña y facilita talleres en festivales y eventos relacionados. Trabaja como terapeuta Gestalt en consulta individual y también acompaña procesos grupales, entre ellos con mujeres a través del movimiento y el desarrollo de técnicas corporales expresivas y dinámicas para la creación escénica.